Drei Schwestern - Theater Basel

Immer mitten ins Gesicht (Anmo)

Irgendwann, noch früh an diesem Abend, beschleicht einen das Gefühl, dass man hier gar nicht bei Tschechow sitzt, sondern bei Edward Albees "Wer hat Angst vor Virginia Woolf": wo sich Paare ordentlich die Meinung geigen und obendrein der Schnaps in rauen Mengen genossen wird, damit die Contenance nur so zerrinnt.

Drei Schwestern - Theater Basel

Immer mitten ins Gesicht (ANMO)

Basel, 10. Dezember 2016. Irgendwann, noch früh an diesem Abend, beschleicht einen das Gefühl, dass man hier gar nicht bei Tschechow sitzt, sondern bei Edward Albees "Wer hat Angst vor Virginia Woolf": wo sich Paare ordentlich die Meinung geigen und obendrein der Schnaps in rauen Mengen genossen wird, damit die Contenance nur so zerrinnt.

Golden House - Thomas Krupas wahnwitzige Uraufführung von Salman Rushdies...

Gott ist voll Zorn auf dieses Land

Erlangen, 27. September 2018. Man hört zunächst den Sound einer Straße und man weiß irgendwie, das ist New York. Dann den Sound der Stimme des Mannes, von dem "Golden House" auch erzählt, obwohl er nie auftritt: Barack Obama. Hannes Strobl kratzt unheilvoll auf dem Kontrabass, die Schauspieler sind da, aber im Dunkeln, auf der Leinwand im Hintergrund die amerikanische Flagge in schwarz und weiß.

von Andreas Thamm

Ein Stein fing Feuer - Nürnbergs neuer Schauspieldirektor Jan Philipp Gloger startet mit einem Ionesco-Projekt

Probieren wir's mit Humor

Nürnberg, 27. September 2018. Um Mordswut und Wortsmut geht es bei diesem Potpourri von Zweikämpfen in jedem Fall, da kann man die Aktualität beim schlechtesten Willen nicht übersehen: Erst herrscht schwere Paarungs-Amnesie unter Eheleuten, dann schlitzt ein eigentlich ganz freundlicher Nachhilfe-Lehrer mit Gebrüll und Küchenmesser seine Schülerin auf, und drumherum entsteht aus Einzelteilen nichtsnutziger Floskeln ein Wirbelsturm im Wasserglas.

Marat/Sade - Tina Lanik inszeniert Peter Weiss im Residenztheater München

Freiheit, Gleichheit, Blutrausch

München, 27. September 2018. Zu Beginn also gleich einmal das Ende. Alle sind sie vereint: Attentäterin und Opfer samt Entourage, die am liebsten hysterisch losschreien würde. Doch noch regt sich hier keiner, alle sind sie gefangen in einem lebenden Bild nach einem Gemälde des Malers Jean-Joseph Weerts mit dem Titel "Marat ermordet! 13. Juli 1793, acht Uhr abends".

Die Hauptstadt - Lucia Bihler inszeniert den EU-Roman von Robert Menasse am Schauspielhaus Wien

Europa eingemottet

von Theresa Luise Gindlstrasser

Wien, 26. September 2018. Weiße Gesichter und weit aufgerissene, schwarz untermalte Augen. Diese Zombies tragen glänzende Anzüge, zucken vorwärts, ducken sich nieder und versacken in verkrampften Posen. Ein Barmann dirigiert die Lichtverhältnisse von neonröhrig zu schummrig-lila. Dumpfe Orgeltöne, sehr wie Watte, machen ein konstantes, hypnotisierendes Rauschen aus. Vor einer grün marmorierten Barkulisse, und der Barmann spricht: Dass die Motten auf die Dunkelheit warten um alsdann ins Licht zu fliegen und zu sterben, dass es keinen Gott geben kann, dass es also keine Schöpfung gibt. Willkommen im Brüssel-Kabinett!

I Love Dick - Friederike Heller eröffnet mit dem berühmten Romanstoff von Chris Kraus die Saison am Zürcher Theater Neumarkt

Kollaps der Hemmungen

von Mirja Gabathuler

Zürich, 22. September 2018. "Öffentlich Frau zu sein, ist das Allerrevolutionärste auf der Welt." Das habe ihr wohl Jahre zu spät eingeleuchtet, schrieb die amerikanische Schriftstellerin und Filmemacherin Chris Kraus in ihrem Roman "I Love Dick". Das war 1997. Heute denkt man: Vielleicht eher zwanzig Jahre zu früh. Das Original des Romans war ein Flop. Erst die Neuauflage von 2006 wurde zum Bestseller und von Independent-Darling Jill Soloway als Serie verfilmt: ziemlich kultig, ziemlich feministisch.

In Zeiten des abnehmenden Lichts – Bettina Jahnke eröffnet ihre Intendanz am Potsdamer Hans Otto Theater mit Eugen Ruges DDR-Familiensaga

Im Knochenwerk der Ideologie

von Christian Rakow

Potsdam, 22. September 2018. Der Intendanzstart in Potsdam beginnt mit einem Spalier. Zwischen den Mitarbeiter*innen des Hauses hindurch geht’s die Treppe rauf ins Hans Otto Theater zum Sektempfang. Handshake hier, Umarmung dort. Mittenmang empfängt die neue Chefin ihr Publikum: Bettina Jahnke, gebürtige Wismaranerin, zuletzt Intendantin in Neuss. Sie hat sich in Potsdam bereits Kredit erarbeitet. Die schreibenden Kollegen vor Ort schätzen ihre kommunikative Art. Vorgänger Tobias Wellemeyer galt als introvertiert, ein schwerblütiger Künstlertyp.

Maria Stuart / Ulrike Maria Stuart - Mit Friedrich Schiller und Elfriede Jelinek startet am Hessischen Landestheater in Marburg die neue Intendanz von Carola Unser und Eva Lange

Doppelte Mörderköniginnen

von Alexander Jürgs

Marburg, 21. September 2018. Das Gefängnis ist ein goldlackierter Käfig mit schrägem Boden. Senkrechte und waagerechte Schlitze als Fenster und Ausgänge hat dieser Bühnenkasten, in ihm eingeschlossen ist Maria Stuart, die Königin von Schottland. Sie singt, sie durchwühlt die Papiere, sie hofft, sie hadert. "Nicht das Schafott ist's, das ich fürchte, Sir."

Tram 83 - Dominic Friedel stellt den Bestseller von Fiston Mwanza Mujila im Grazer Schauspielhaus auf die Bühne

Die Tragödie ist schon geschrieben

von Reinhard Kriechbaum

Graz, 21. September 2018. Im Nachtklub "Tram 83" treffen sie aufeinander, die Bewohner eines immer noch nicht wirklich postkolonialen, neoliberalen Absurdistans namens "Stadtland": Underdogs und Glücksritter auf Zeit, und alles was dazwischen liegt. Fiston Mwanza Mujila stammt aus dem Kongo. Er war 2009 Stadtschreiber in Graz und lebt seitdem hier. An der Universität unterrichtet er afrikanische Literatur, und mit seinem Debütroman "Tram 83" eroberte er 2015 die Herzen des Feuilletons. "Tram 83" landete auf der Longlist des Man Booker International Prize, erhielt Auszeichnungen und wurde in mehrere Sprachen übersetzt. Am Beispiel seines Heimatlandes schreibt Mujila über die globalisierte Welt, über die Unüberblickbarkeit des Ganzen, über die ausgehebelten Werte. In französischer Sprache schildert er kongolesische Verhältnisse – aber solche Wirtschaftsgeographie bestimmt die Landkarten ja überall.

realReality - Live-Jump'n'Run-Abenteuer mit dem Anna Kpok-Kollektiv in Mülheim

Dein Avatar lebt

von Sascha Westphal

Mülheim, 21. September 2018. Als wir in einer Fünfer-Gruppe den kleinen grauen Vorraum zur Bühne 3 im Mülheimer Ringlokschuppen Ruhr betreten, wartet Anna Kpok schon auf uns. Die Performerin Clara Gohmert ist zwar offensichtlich ein menschliches Wesen. Aber für die Dauer des gleich beginnenden Game wird sie zur Spielfigur, zum Avatar für fünf Spielerinnen und Spieler, denen jeweils zwei Befehle zur Verfügung stehen: "Start / Stop", "Rechts / Links", "Ducken / Springen", "Zoom / Einsammeln" und "Benutzen / Inventar". Jeder hat seine Funktion, aber nur zusammen können wir Anna Kpok durch die schöne neue Welt der näheren Zukunft leiten.

Nackt über Berlin - Henriette Hörnigk inszeniert den Roman von Axel Ranisch in der neuen Raumbühne der Oper Halle

Eine Runde geht noch

von Matthias Schmidt

Halle, 16. September 2018. Die Bühnen Halle haben in ihrem Opernhaus eine neue Raumbühne installiert – BABYLON heißt sie, und wie auch schon die preisgekrönte Vorgängerin HETEROTOPIA hat Sebastian Hannak sie entworfen. Das Theater preist sie mit feinster Formulierungsleistung; "Spuren vergangenen Zusammenlebens und verlorener Solidarität" soll sie zu rekonstruieren helfen, "Möglichkeiten neuer Gesellschaftlichkeit" entdecken. Unter anderem.

Die Parallelwelt - Kay Voges inszeniert digitales Physik-und-Philosophie-Theater in Dortmund und Berlin

Leben in der Quantentheorie

von Dorothea Marcus und Esther Slevogt

Berlin / Dortmund, 15. September 2018. Vorspann von Esther Slevogt (Berlin): Es ist ein Experiment, das auf einer These beruht: Die global vernetzte und digitalisierte Welt hat die Bedeutung konkreter Räume ebenso relativiert wie unsere Anwesenheit darin. In Sekundenschnelle können wir Nachrichten teilen oder empfangen, das Geschehen an den Börsen in New York oder Tokio simultan verfolgen. Was aber bedeutet Vernetzung, Digitalisierung und Quantenphysik für das Theater, das immer noch als Ort gilt, in dem Menschen Raum und Zeit miteinander teilen? Lässt sich dieser Raum mit Hilfe digitaler Medien erweitern, in eine andere Stadt, ein anderes Theater zum Beispiel? Wie kann man erzählen, wenn die Kontinuität von Raum und Zeit aufgehoben ist?

Tyll - Stefan Bachmann inszeniert zur Saisoneröffnung am Schauspiel Köln Daniel Kehlmanns Roman

An der Wasserfront

von Andreas Wilink

Köln, 15. September 2018. "Teufelslachen" bescheinigte Daniel Kehlmann in der Dankesrede zur Verleihung des Frank-Schirrmacher-Preises vor zwei Wochen in Berlin seiner Romanfigur. Das diabolische unterscheide sich, nach einer Definition von Milan Kundera, vom Lachen der Engel dadurch, dass mit ihm ein "kompromissloser Blick" auf die Welt, wie sie ist, und "die Kraft der Unversöhnlichkeit" Ausdruck fände. Da hört der Spaß auf – oder fängt gerade erst an.

Oleanna - Katharina Kreuzhages knackiger Saisonauftakt mit David Mamets frühem MeToo-Stück

Fürchtet die Studentinnen!

von Karin E. Yeşilada

Paderborn, 15. September 2018. Nicht wenige der Paderborner Zuschauerinnen äußern sich am Ausgang des Theaters kritisch gegenüber der Studentin, die ihren Professor der sexuellen Belästigung bezichtigt. "Das war doch Manipulation!" Womöglich lag es aber auch wieder mal am grandiosen Spiel von David Lukowczyk, dass der Professor als Opfer einer Intrige dasteht und die Sympathien des Publikums einkassiert.

Marx' Bankett - Triers neuer Intendant Manfred Langner bringt Joshua Sobols Stück zum Geburtsjubiläum von Karl Marx zur Uraufführung

Picknick mit Promis

von Rainer Nolden

Trier, 15. September 2018. Beine, die in den (Bühnen-)Himmel ragen; der Saum eines Gehrocks. Schwere Bronze auf monumentalem Piedestal, darauf die Plakette mit dem Namen und den Lebenseckdaten: "1818 KARL MARX 1883". Mehr sieht man nicht von der Statue, die in der Geburtsstadt des durch dieses Denkmal Geehrten für zahlreiche Diskussionen sorgte. Erstens: Ein Geschenk aus China. Zweitens: Karl Marx eben, also Kapital und Kommunismus, beides, je nach Sichtweite, ziemlich igitt. Drittens: Trier. Ein Ort, der mit seinem berühmtesten Sohn lange fremdelte, bis er ihn als Tourismusmagneten in die Arme geschlossen hat, weil er nicht nur übers Kapital geschrieben hat, sondern jetzt auch jede Menge einbringt.

Odyssee - Tilmann Köhler inszeniert am Dresdener Staatsschauspiel Roland Schimmelpfennigs Irrfahrten-Interpretation

Rücksitzgeschichten für Penelope

von Michael Bartsch

Dresden, 15. September 2018. Der Prolog wartet mit großem Pathos auf. "Krieg" schmettert es unter Anspielung auf die Ilias in den Saal, "der Schmerz, das Blut, alles bricht auf, zerreißt". Was sich zu lyrisch verdichteter Hochsprache aufschwingt wird im Folgenden jedoch schnell gebrochen und vom Allzumenschlichen eingeholt. Ein Absturz ins Banale, gar in billige Gags ist dabei nicht zu befürchten. Diese Dresdner "Odyssee" hält Niveau und hinterlässt einen runden Eindruck.

Justizmord des Jakob Mohr - Eva Kotátková zeigt in ihrer deutschen Erstaufführung am Theater Heidelberg einen historischen Psychiatriefall als totales Theater

Die Logik der Schuld

von Harald Raab

Heidelberg, 15. September 2018. "Ich bin ein Medium. Ich höre und wiederhole, was ich höre." Jakob Mohr erzählt seine Geschichte mal mechanisch wie ein Roboter, mal als gequälter Mensch. Über der langen Unterhose trägt er ein kurzes Hemdchen. Eines der Sorte, die man im Krankenhaus verpasst bekommt, lächerlich, entwürdigend, entpersonalisierend. Vor die Brust hat er sich ein rundes Serviertablett geschnallt – sein Strahlenschutz.

Tartuffe oder Das Schwein der Weisen – Claudia Bauer setzt PeterLichts saftige Molière-Übermalung am Theater Basel in Szene

Tendenz zur Entgeilisierung

von Maximilian Pahl

Basel, 14. September 2018. Einige wenige gezielte Heilsversprechen braucht Tartuffe, wenn er im dritten Akt von Molières Komödie auftaucht, um Orgons Familie gefügig zu machen. Das Charisma und die Verheißung tun ihr Übriges beim Dreh an den feinen Rädern der groben Figuren im von vornherein aufgewühlten Milieu. In der Tartuffe-Überschreibung von PeterLicht trifft "Tüffi" eine noch viel gefälligere Opfergruppe, nämlich sieben verwirrte Barockpuppen mit Diskursköpfchen, die viel reden, sehr viel meinen und ihre Welt anhand des Begriffpaares "geil" und "ungeil" einteilen.

Alte Meister - Thom Luz lässt Thomas Bernhards aus der Welt gefallene Eigentümlichkeitsvirtuosen in Berlins Deutschem Theater los

Verblassende Kaskaden

von Christian Rakow

Berlin, 14. September 2018. Dass die beiden zusammenfinden würden, war auch nicht zu erwarten: Thomas Bernhard und Thom Luz. Bernhard, der Autor mit der Füllfederramme, der zu Lebzeiten praktisch alles in Grund und Boden schrieb: Österreich natürlich, dieses Land voller "gemeiner Nazis und stupider Katholiken", oder die "Alten Meister" wie den "schrecklichen Ur- und Vor-Nazi" Dürer, oder Heidegger, diesen "lächerlichen nationalsozialistischen Pumphosenspießer" und "Voralpenschwachdenker", oder den "miserablen" Komponisten Bruckner mit seinem "chaotisch-wilden, auch noch im hohen Alter religiös-pubertären Notenrausch".

Love You, Dragonfly - Armin Petras startet als Hausregisseur am Theater Bremen mit einem Stück seines alters ego Fritz Kater

Utopie in Katerstimmung

von Andreas Schnell

Bremen, 14. September 2018. Klar, Witze mit Namen gehen natürlich gar nicht, erst recht nicht in Überschriften – aber diese trifft dann doch mehr als nur ein bisschen auf "Love You, Dragonfly" zu. Auf dieses Gefühl einer Verlorenheit am Ende eines Jahrhunderts, das einst mit dem Versprechen auf eine neue Zeit begann. Das dann immer wieder exzessiv eskalierte, um heute eher unappetitlich auf beinahe überwunden geglaubte Ideen zurückzukommen. Die gesellschaftlichen Utopien des 20. Jahrhunderts sowie verschiedene sich kritisch darauf beziehende Sinnstiftungskonstruktionen sind wesentlicher Teil des Stoffs, mit dem sich Armin Petras am Theater Bremen nun als neuer Hausregisseur einführt.